马戏团表演出租一手资源
更新时间:2024-11-17 04:41:33 浏览次数:3 公司名称:济宁 兮洋动物展览有限公司
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是否厂家 | 厂家 |
产品品牌 | 兮洋动物租赁 |
产品规格 | 成年 |
昭通马戏团表演出租一手资源 <昭通>兮洋动物展览有限公司
昭通马戏团/羊驼动物表演是指通过人为训练,动物做出违背其自然天性的动作和行为,以达到娱乐观众的目的。在动物训练过程中,违反动物福利甚至虐待动物的现象随处可见。驯兽师有时会采取“惩罚”的方式训练动物,例如不提供食物,鞭打等措施,强迫动物完成取悦人类的动作。从事表演的动物的生活环境恶劣,而表演场地的灯光,噪声也是危害动物的因素之一。动物娱乐表演形式。动物表演的形式主要分为两种:模仿人类的动作以及表演高难度或具有危险性的杂技动作。 昭通马戏团/羊驼大部分从事表演的动物是野生动物,如大象,老虎,狮子,熊,猴子,海豚,海豹等。常见的表演内容包括:大象骑自行车/踢足球,与狮子散步,黑熊走钢丝,头入虎口,老虎狮子钻火圈以及海豚和海狮顶球等。动物娱乐表演历史上世纪年代,全国各地的动物园陆续引入了动物表演,以增加经济收入。年林业局下达《关于对野生动物观赏展演单位野生动物驯养繁殖活动进行清理整顿和监督检查的通知》,要求禁止虐待性动物表演。同年,住建部发布了《关于进一步加强动物园管理的意见》要求城市动物园及公园停止动物表演。
昭通马戏团/羊驼出租小马戏表演达州租赁价格但有观点认为,对于动物表演不能够“一切”,一些流传至今的动物表演还被认定为当地的非物质文化遗产,也需要保护,是对于动物福利的主张是否超出当前中国国情的讨论,一直没有中断。通过独特的活动形式、吸引公众与媒体视线,传播效果?所以大的原因是因为要连络较远的同伴因此这是没有办法避免的改善的方法很多人会因为他们大叫就生气然后过去骂他们或什至打他们这都是不好的方式首先过去骂他们他们会认为这样叫你就会出现甚至会以很大的声音。 昭通马戏团/羊驼百里生物资源多样。这里也是参天古树云集、山水林洞辉映、珍禽异兽栖息的原始森林旅游景区。有鸟类余种,兽类余种,菌类余种。树龄千年的花王,繁花万朵,独树成春,是迄今为止地球上发现的大花树。置身其中,您一定会感受到“花似海,穹山留异香”的绚烂。夏天,百里景区气候宜人,紫外线强度低,年平均温度摄氏度。空气质量达到一级标准,每立方厘米负氧离子平均含量万多个,森林覆盖率达.%,是得天独厚的“天然大氧吧”。冬天,景区内口富含锶、锂、锌、硒等多种微量元素的温泉,是您避暑休闲养生的不二之选。
马戏团/羊驼昭通杂技,戏曲演员共十一人,有手技戏法,侏儒幻术,舞狮,也有宋元杂剧中的正末和净色。走在前的侏儒,赤身肥胖,头裹碎花红巾,身上只有一红布裤衩遮羞,肩扛一瓶,可能是表演“入瓶”一类技巧与柔术的杂技。另有一人肩披努目突睛,海口紧闭的青色狮衣一领,长毛清晰,它很可能是元代高毳狮舞的写照。 清(公元1644——1911年)两代是中国后的两个封建王朝,杂技与舞蹈等传统表演艺术很少在宫廷演出。特别是杂技更被视为不入流的玩艺,宫廷中基本没有杂技演出的记载,只有明宪宗(公元1465––1488年在位)“行乐图”中有杂技表演的形象。清代杂技艺人进一步沦落江湖。但是戏曲却勃兴起来,特别是自1790年徽班进京,京剧诞生之后,戏曲武打戏对杂技武艺的吸收成空前之盛。终于形成以武戏为招徕的繁荣景象。明(公元1368——1644年)。 跟头本来是杂技技巧中重要一项,在清代戏曲中,它被戏曲表演所吸收化用在方方面面,故清末有所谓“京剧里的跟斗,杂技里的顶”的俗话。明末安徽班就有“剽轻精悍,能扑跌打”的声誉,当年演目连戏诸般杂技,竞呈舞台,经近50年的熔铸冶炼,自然更有火候。徽班进京后每场演出必有专重跌打扑斗的武戏。从当时在北京看过安徽班演出的人记载看,他们是吸收了不少杂技技巧的。 马戏团/羊驼昭通“武剧,以余所见于京师者,其人上下绳柱如猿猱,翻转身躯如败叶,一胸能胜五人之架叠,一跃可及数丈之高楼,目眩神摇,几忘为剧。”(见王梦生《梨园佳话》)。道光年间(公元1821–1851年)的作品《都门杂咏》“卖艺”——诗云:“歌童扮旦妙娉婷,小戏多从嵩祝听,《卖艺》宜灯下看,夜间看耍火流星。”。 这是在戏曲中有机地穿插杂技“耍火流星”的记叙。清代杂技艺人漂泊江湖,生活凄苦,但出于对祖宗的艺术的挚爱和对人生的追求,他们在艰难的环境中,保持和发展了自己的艺术,“蹬技”和“古彩戏法”都有了新的创造,“耍坛子”,“剑,丹,丸,豆”的系列幻术,都达到了极高水平。 马戏团/羊驼昭通在城镇乡村中流浪卖艺外,一些技艺高超的艺人,也被邀请做富室贵家的堂会演出和逢年过节的行香走会的表演。清末上海出版的《点石斋画报》就反映了这些杂技的演出情况。1949年以后,杂技艺术更成为中国人民与各国人民文化交流的使者。周恩来亲自过问组建中国杂技团的事情,1950年10月中央聘请罗瑞卿,廖承志,田汉,李伯钊等七人组成筹备杂技团工作组,这七人中有战功卓越的,有资深的戏剧家,导演和文化交流的。清代杂技除“撂地摊”由此可见对此事的重视。 当时从上海,天津,北京,武汉征集了一批杂技节目,并邀集知名艺人来北京会试。从中挑选了一批富有民族特色的杂技节目,在李伯钊,周巍峙等新文艺干部直接指导下,经过一个月的集训,编排出新中国台杂技晚会。 这些传统杂技节目经过初步整理,在服装道具,音乐伴奏上都作了初步加工,使之面貌一新。在怀仁堂汇报演出,受到了,刘少奇,周恩来,等中国高的肯定和鼓励,并当场决定由这批艺人组成一个团体,出访苏联和欧洲各国。周恩来命名该团为中华杂技团,1953年正式建团,改称中国杂技团。 马戏团/羊驼昭通在中国古代工艺品中,常常可以看到杂技的生动形象,画师们也喜欢把杂技演出作为绘画的重要内容。这些保存下来的艺术珍品,如实地反映了当时的杂技情况,同时也说明了杂技艺术在人民的生活中,占据了何等重要的位置。 秦汉杂技秦代(公元前221~公元前207年)把民间流传的角抵戏引入宫廷。汉代更将角抵戏发展为包括多种乐舞杂技节目的角抵百戏,其中弄剑,跳丸,倒立,走索,舞巨兽,耍大雀,马上技艺,车上缘杆,顶竿,相斗,五案,七盘,鱼龙漫延,戏狮等节目,盛极一时。 汉武帝(公元前140~公元前86年在位)为了显示的富庶广大,在元封三年(公元前108年)的春天,了盛大的宴会和赏赐典礼。在宴会进行中,演出了空前盛大的杂技乐舞节目。节目中有各种百戏技艺,还有外国杂技艺术家献技。安息(古代波斯)国王的使者带来了黎轩(今埃及亚历山大港)的幻术表演家,表演了吞刀,吐火,屠人,截马的魔术节目。这些技艺奇巧,场面盛大的演出,使四方来客对汉帝国的广大和富强深为赞叹。根据记载达到了汉武帝夸示帝国昌盛富庶,吸引西域诸国结好汉室,共同对付强敌匈奴的外交目的。 这种年年增添内容的杂技会演大会,持续演出达64年之久,直到汉元帝初元五年(公元前43年)才停止。敦煌壁画唐代的《宋国夫人出行图》这是敦煌石窟中的一幅唐代(公元618~907年)巨型壁画,它表现了唐代贵族家国夫人出行时的声威显赫的场面。走在这支浩大队伍前面的是杂技“预竿”,竿上有四个儿童进行着技巧表演,有的似翱翔的飞鸟,有的如倒垂的猿猴,有的在竿上造型,有的在竿尖起顶。预竿者张开两臂,阔步前进。异域奇技使汉代杂技艺术更加丰富发展。自此皇室每年都要此项活动这个惊险卓绝的顶竿表演,为这位贵夫人的盛大出行大壮行色。这幅画人物造型刚健,生动,真切,是杂技壁画保留得较为完整的一幅。 唐代唐代的“漆饰弹弓”在日本正仓院收藏的一张唐代的漆饰弹目背上,画了一幅精彩的杂技表演场面。画面分为七段。上段是观赏者和歌舞表演。第二段是“顶竿”。第三段是武术“叠罗汉”。第四段也是“顶竿”,竿上有三个人攀缘,竿端有一园盘,盘中坐一女孩子。再下面是“弄丸”和奏乐者,形象细致生动。 马戏团/羊驼昭通塑金杆马街体提梁银壶1997年在中国西郊出土的文物中,曾发现一件仿皮囊形的提梁银壶,壶身的两面各浮雕着一匹骏马,马颈上系着飘带。口中衔着酒杯,作蹲踏状,飘带和马尾向上扬起,栩栩如生。这匹马的动作,同唐代张说在《舞马词》中所描写的“屈膝衔杯赴节,倾心献寿无疆”非常吻合。这是唐代出现舞马的可靠例证。 在魔朋的原野_匕骑着睹焉放漩地奔眺着,除形宛似一条畏蛇,不断地向前难行。 到了画幅中}川,有一部分骑士在表演着各种式样的焉技。打焉球是表演中的一种,一男一女对着阮站在焉背上,使四个像具有生命力的小东西—属球,随着激剧前淮的行列,在他们雨者的空阴中,灵巧地跳踏着。另外还有按好指头,把箫靠近嘴唇,拍板雨分,鼓褪举起等作各种勤作姿态的奏案者,和站在焉背上趴舞的女妓。又有一个人头顶在焉背上,脚朝士。 画史上很少耙载,而他的作品却很不平凡。可晃我国古代燕名的作家,也正不少呢。款字题着L赫申1年号,不可杏考,L石渠宝岌1税他是L遗1人,不知道有何根据。这裹只就作品先作个筋明的介招。 L便桥会盟圈卷1是一幅三丈一尺六寸八分的畏卷,描窟唐太宗李世民在武德九年(公元六二六年)与突厥的可汗—葫利,在畏安(今陕西西安)城西凹外渭水上的便桥,相会豁盟的膨史故事。展朋画卷,我们首先着到的。辽代辽代的《便桥会盟图》这幅画卷的作者陈及之是一除突厥部落的漪」:在脚上横一木捧,另一个人双手抓住术休,作倒立状。但是健壮的焉,却没有注意到这些,而只顾自己尽情的奔跑。就在这畴候,周圃的一些骑士们,勒住了自己的焉,停下了表演,摒住呼吸,扭搏了头 [1]。 宋代宋代的“马术彩釉瓷枕”宋代(公元960年~公元1279)是中国瓷器的兴盛时期,一些精美的瓷器上也留下了杂技表演的形象。在故宫博物院的陶瓷馆里,珍藏着一个宋代的瓷枕,上面就釉绘了生动的马术表演。它反映了宋代的马术水平和人民对马术的喜爱。 是一幅专门描绘明代宫廷杂技表演盛观的巨画。画的部在大殿的台阶前,一个人站在另一个人的头上,朝着殿上躬身行礼,并吹奏着吉庆如意的曲子。第二部分中间是“钻圈”:一人作鱼跃的姿势,准备腾空穿越。另一人站在圈旁,似在站脚助威。后边一人起着倒立,大概是穿过桌圈。圈的两旁是两种不同的蹬技表演。第三部分是“蹬长竿”,一人仰卧桌上,吹着洞萧,双足蹬着竖立的长竿,竿上有一小孩手拿三角小旗,两腿挟着长竿。明代明宪宗行乐图明代成化三十一年(公元1485年)所绘的国画长卷《明宪宗行乐图》每一节目都有锣鼓伴奏。有的演员一边表演技巧,一边吹着洞萧或短笛,这种形式是过去所没有的,它增加了表演轻快,活泼的气氛。 清代民间风俗画中的杂技以杂技为题材的民间风俗画很多。清代(公元1644~1911年)末年的画家吴有如曾绘有“豫园把线图”,“跳狮”等。程砚秋先生生前曾珍藏有清人绘制的杂技画。在中国北京图书馆中也保存了无名氏画的“民间放耍图”,里面有抖空竹,踢毽子,变戏法,驯猴羊,武术,驯熊,驯狗,耍花坛,盘杠子,耍石锁等二十多种节目,画技虽不甚高,但却保留了当时杂技表演的情况。 中国杂技编辑剧团介绍中国杂技团有限公司前身系成立于1950年的中华杂技团,1953年更名为中国杂技团,2006年转企改制为中国杂技团有限公司,是中华人民共和国成立后,在周恩来直接关心,指导下,由中央政府组建的个级杂技艺术表演团体,也是个代表新中国出访的艺术表演团体。经过数十年的发展,中国杂技团有限公司汇聚了一大批的杂技教练,演员和国内水平的节目编导,道具研发,舞美设计等创作人才。 出国演出中国杂技团成立后,带着中国人民的友好祝愿和浓厚情谊,在一年多的时间里,先后出访了苏联,波兰,捷克斯洛伐克,匈牙利,保加利亚,阿尔巴尼亚,芬兰,丹麦,瑞典,奥地利等十四个,通过这些负载着中华古老文明的杂技节目,使这些人民感受到中国人民是勤劳,勇敢,智慧,乐观,文明的人民,中国是热爱和平,与各国人民友好共处的。 意义中国的杂技演员从次出国演出,就成为中国文化的使者,和平友谊的使者。近半个世纪以来,中国杂技演员足迹遍,在五大洲的一百多个留下了他们的艺术风采,甚至当时一些尚未与中国建交的,也都欢迎中国杂技团的演出,并在他们的艺术表演中感受到中国人民的友谊,加速了与这些友好交往的进程。 特色概括起来可以以九大特色称之。特别重视腰腿顶功的训练杂技杂技特别重视腰腿顶功的训练是中国杂技的个特点。中国杂技自古重视顶功。汉代画像砖石和壁画,陶俑中,有许多拿顶和翻筋斗的形象。中国杂技艺人,即使是表演古代戏法的演员也要有扎实的功夫基础,所谓“文戏武活”,即是指此。没有坚实的功夫,在大褂里卡上上百斤的道具,还要从容自如,翻着筋斗变水变火是不行的。 险中求稳,动中求静第二是险中求稳,动中求静,显示了冷静,巧妙,准确的技巧和千锤百炼的硬功夫。如“走钢丝”中种种惊险的表演,都要求“稳”,“晃板”,“晃梯”之类,凳上加凳,人上叠人,但顶上的人必须在动荡不定的基础上求平求静,这必须有极冷静的头脑,高超的技艺与千百次刻苦训练相结合才行,这显示了对势能和平衡的驾驭力量,表现了人类在战胜险阻中的超越精神。 从无到有,显示人类的创造力量。这个艺术特色在举世惊绝的“古彩戏法”中表现得为突出。中国戏法与西洋魔术大的区别就在于魔术讲究运用声光道具,台面上金碧辉煌,铮光锃亮,演员却只要一件长袍,一条薄单,平凡朴实,毫无华彩,然而这一身长袍却要变奇百怪的东西,从酒席菜肴至活鱼,活鸟,无奇不有。演员一个跟斗能献出烈火燃烧的铜盆,再一个跟斗又取出硕大无比,有鱼有水的鱼缸。平中求奇第三是平中求奇。以出神入化的巧妙手法。 通灵入化,软硬功夫相辅相成第四个艺术特色是轻重并举,通灵入化,软硬功夫相辅相成。能表现这一艺术特色的是“蹬技”节目,蹬技多数是女演员表演,演员躺在特制的方台上,以双足来蹬。至于所蹬物体,几乎包罗万象,从绍兴酒罐,彩缸,瓦钟到桌子,梯子,木柱,木板和喧腾带响的锣鼓等等,轻至绢制的花伞,重到一百多斤重的大活人,被蹬物体,或飞速旋转,或腾越自如,从光滑的瓷制彩缸,到笨重的木制八仙桌子,都可以蹬得飞旋如轮。轻重并举只见影子不见物象。 马戏团/羊驼昭通超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合第五是超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合。《叠罗汉》的底座负重量是惊人的。唐代《载竿》有一人顶十八人的记载。现藏日本,作为国宝级文物的唐代漆画弹弓,弓背上就有一个顶六人的形象。近世的《千斤担》一位老演员手举脚蹬同时举起四付石担和七,八个演员,负重达千斤以上,表现了超人的力量。传统的“拉硬弓”,“耍关刀”都是负重极大的节目。 大量运用生活用具和劳动工具为道具第六是大量运用生活用具和劳动工具为道具,富于生活气息。碗,盘,坛,盅,绳,鞭,叉,竿,梯,桌,椅,伞,帽等等,这些平凡东西,在中国杂技艺人手里,变幻万状,显示了中国杂技与劳动生活的紧密关系,有些节目就是劳动技能和民间结合的产物。如绳技,神鞭等,就是牧民套马,赶车和儿童跳绳的艺术化。 古朴的工艺美术和形体技巧的结合杂技滚杯杂技滚杯第七是古朴的工艺美术和形体技巧的结合。“耍坛子”,“转碟”等节目把中国的瓷绘艺术与杂技交溶在一起。“蹬技”中的花伞和彩单同样给人以传统艺术的美感。中国杂技有极大的适应性。 表演形式,场所多样化。广场,剧场,街巷,客房,多至百荟萃,小至一人的现场即席献艺。正是这种广泛的适应性使其能千古犹存。中国杂技有严密的师承传统第九是中国杂技有严密的师承传统,又与姊妹艺术关系密切。中国杂技有严密的内向性,每一种技艺都是代代相传。同时还有地域性,如中国北部的河北省吴桥县就是有名的杂技之乡。杂技艺人尊师重艺,对先辈传下来的技艺,总是千方百计地保存下来,传递下去。第八是中国杂技有极大的适应性。 文化遗产编辑非常重视非物质文化遗产的保护,2007年6月8日,河北省吴桥县杂技团获得颁布的首届文化遗产日奖。杂技与酒编辑百戏添酒趣 技艺更出神中国杂技艺术保留着历史悠久的传统节目,其中有些就与酒和酒器有着密切的关系,可以说散发着酒文化的醇香美韵。 中国杂技艺术以它无与伦比的精湛技艺,绚丽多层的传统节目,独特鲜明的民族风格,博得了广大观众的赞赏和喜爱。人们从这项传承数千载,历万劫而不衰的形体表演艺术中,看到了中华民族勤劳,勇敢,智慧,乐观和不断追求超越自身与客观束缚的民族性格。 中国的酒文化源远流长,中国的杂技艺术形成起,即浸润其中。从杂技辉煌的汉代(公元前206年~公元220年),至二十世纪堪称“活化石”的杂技艺术的复兴,灿烂及其走向的当代,一些杂技节目,都闪射着酒文化的光辉,可谓艺术史上的趣事轶闻。 原始杂技与酒器的结合杂技艺术作为一种古老的原始艺术,与舞蹈一样,它产生的文化机制是多方面的。劳动技能的艺术化,自然是杂技产生的重要源泉之一。中国传统杂技中,有不少节目就是直接来源于劳动或生产,生活用具的耍弄,例如有许多不同形状的酒器,酒具,被历代民间艺人以其高超的技艺和智慧成功地运用到人们喜闻乐见的表演节目当中。 “耍酒坛”这个节目就极其古老,一直流传到今天。中国自古有用陶制瓦钟酿酒和保存谷物的传统,美酒酿成或谷物丰收之后,先民们情不自禁地将这些陶制的坛子,盆等抛在空中,再以手承接,进而头顶肩传,形成一种高难技巧,变为“耍坛子”的杂技艺术节目。 而盛酒的坛子也彩绘各种龙凤花纹,成为极有欣赏价值的工艺品,也成为一些杂技节目的艺术道具。轻重并举,通灵入化,软硬功夫的相辅相成,是中国杂技的重要艺术特点,而表现典型的节目就是“蹬技”。蹬技多数由女演员表演,演员躺在特制的台上,以双足来蹬。至于蹬何物体,可以说包罗万象,但多的是绍兴酒坛和酒缸。宋代(公元960~1279年)的“踢弄”杂技中,就有“踢酒缸”的节目。明清时代(公元1368~1911年)绍兴黄酒驰名全国明代(公元1368~1644年)的蹬技形式多样,风俗画中有双足蹬酒缸,双手敲钱,边唱边蹬,两边二人,一持流量,一舞大刀的形象。明代《宪宗行乐图》中,也画有三组蹬技,极为精彩。 古彩戏法中的酒趣以酒具和酒为内容的戏法,还有“空壶打酒”。这是一个民间戏法,是艺人们经常表演的一个十分有趣的小幻术。早,表演者手拿一只农村常见的陶制酒壶,后来一般改用敞口的酒壶和一只小酒杯。先把壶口朝下,无滴酒流出,然后用一根竹筷从壶口插到壶底,取出后竹筷仍是干的,用以证明壶是空的。当把壶口反转向上后拿过酒杯,却能从壶中斟出满杯美酒。 当表演者故弄玄虚地向着酒壶吹了口气,再把酒壶朝下倒转过来,却滴酒不见。再次把壶正过来吹口气,一斟美酒又继续流个不停。后,当把杯中的酒倒回酒壶时,却见壶中的酒满满的溢出壶口。表演者又向着酒壶吹了口气,却见满壶美酒骤然消失,使观者无不称奇叫绝。 被戏法艺人称之为“仙酒”的幻术,较之上述的“空壶取酒”更为奥妙。用一只直式高颈锡制酒壶,其表演过程与“空壶取酒”相同,不同的是酒不是从壶嘴向外倒,酒的注入和倒出,皆从壶口出入。忽来忽去,变化莫测,手法玄妙更使人费解。 马戏团/羊驼昭通现代杂技的“世纪之星”中国杂技艺术走向,为中华民族争得了极大的荣誉。在国际比赛中获得高金奖的节目“柔术滚杯”,就是以酒具作为道具的。这个节目是以中国杂技特有的腰腿柔功为主,又做了种种独具匠心的设计。在这个节目中,共用了108只玻璃酒杯作表演道具,在那优美的绝妙的各种造型中,使观众得到极大的享受。在这个使观众为之倾倒的节目里,极明显地体现了酒文化与现代杂技艺术的有机的给合。 即具有仪仗特色又用于比赛力量的一种旗帜。它的主干是一根10 米长短的粗短竿,竿顶悬挂着一面0.5米宽,5.5米长的长条锦旗,也称标旗。考究的中幡还会在竿顶加上一层乃至数层由彩绸,棉缎,响铃,小旗,流苏组成的圆形装饰物,被称为缨络宝盖,在舞弄起来时色彩和声音都很优美。舞毕后需保持中幡的直立不倒,还要高高抛起,稳稳接住,动用身体的各个部位轮换地作为支撑点。中幡的动作有霸王举鼎,老虎撅尾。杂技竞技编辑北京天桥中幡——北京天桥中幡中幡是装饰华丽苏秦背剑等26种之多。 有着上千年的历史记载。清乾隆年间,中幡会属于镶黄旗佐领,属内八档会之一,且受过皇封。同时,又是一项古老的传统民间艺术,是老北京文化尤其是老天桥文化缩影。抖空竹——抖空竹空竹一般为木质或竹质,是一种用线绳抖动使其高速旋转而发出的响声的玩具。空竹在我国有悠久的历史,从明代《帝京景物略》一书中记述的空竹玩法和制作方法,以及明定陵出土的文物考证,可知“抖空竹”在民间流行的历史至少在600年以上。中幡起源于晋朝。 宣武区广安门内下斜街的都土地庙建于明代,时,每月逢初三,十三,二十三日庙会开市,特别是春节和二月二龙抬头时,表演空竹和出售空竹是庙会特色和重要内容。空竹分为双轮空竹,单轮空竹,双轴空竹,双轮多层空竹和异性空竹等。抖空竹集娱乐性,性,健身性,竞技性和表演性于一身,技法多样,目前掌握的花样技法就有100多种,还有双人,多人等众多集体花样。 古希腊陶瓶上已有一群男孩头朝下跳水的描绘。17世纪,在斯堪的纳维亚半岛,地中海,红海沿岸一带的港口,盛行从岸上,桅杆上跳入水中的活动。跳水于17世纪开始在欧洲发展,早是由体操运动员在水面上表演杂技而来。18-19世纪跳水在瑞典和德国普及起来,竞赛性质的跳水从19世纪80年始在英国兴起。在19世纪末期,几名瑞典的跳水选手来到英国进行了几次表演,这促进了个跳水组织的诞生,1901年。杂技体育编辑跳水历史概况5世纪时业余跳水协会成立了。 跳水并不是一项独立的运动,国际泳联(FINA)负责游泳,跳水,花样游泳和水球这四个项目的事务,通常跳水比赛的结果也与其他三个项目一同作为游泳比赛的结果列出。跳水在1904年圣路易斯会上成为会比赛项目,从1908年开始,跳水比赛开始同时包括跳板和跳台比赛,1928年起,跳水比赛的项目基本固定下来,包括男女的10米台和3米板比赛。在这之前,1912,1920和1924这几届会曾经有过男子的高空跳水项目。从所属的体育组织来划分此外早期会的跳水项目,板与台的高度也并不固定。 马戏团/羊驼昭通男女各有两个新项目进入会跳水比赛,这就是跳台和跳板的双人比赛。这些项目有两名运动员参加,他们同时离开跳板或跳台,同时入水,一般来说,两名选手所做的是相同的动作,有时也可不同。一直以来跳水这个项目都被美国统治,从20世纪80年代末开始,中国选手开始参与竞争,首次真正威胁到了美国的地位。当洛加尼斯还在赛场上时,中国的男选手很少能击败他,但是中国的女选手们却几乎是不可战胜的,而随着洛加尼斯的退役。在2000年会上中国也成为男子跳水实力强的。 杂技启发吊环运动吊环运动起源于法国,它的产生是受杂技演员悬空绳索表演的启发而创造的运动,在随后几年中,这项运动传入了德国和意大利。1842年,德国的施皮斯制造出上副吊环,现在吊环大多为木制,圆形,用钢索悬挂在高5.8米的立架上,两环相距50厘米。木环与钢索间用皮带或帆布带连接。 早期吊环动作只有一些摆动和简单的悬垂动作,这些动作都是体操队员训练的辅助手段。直到19世纪,吊环运动才成为男子体操项目。随着这项运动发展成正式的比赛项目,吊环的动作也在逐渐增加。由摆动到静止力量或由静止力量到摆动的过渡是当代体操的显著特点,做静止动作时,要求环静止,不能有大的摆动。一套吊环动作应由比例大致相等的摆动和力量静止动作组成。 吊环运动在1896年届会时就已成为正式比赛项目。蹦床运动缘自杂技表演中国男女均有夺金希望在2000年才正式成为项目的蹦床运动对于中国观众来说是个陌生的项目,由于场地和器材的要求比较复杂,这项运动在民间的普及程度很低,因此在会之前我们有必要给大家介绍一下这个逐渐成为中国优势项目的运动。 跳水运动员也在蹦床上训练蹦床的历史可追溯到19世纪中叶北美的科曼契印第安人,而在中国马戏团的杂技演员使用类似蹦床的道具至少也有200年的历史,由于在全范围内,很多都或多或少有类似蹦床的运动,蹦床真正的起源地已经无法追溯。 目前可以肯定的是现代弹性蹦床的开创者是法国杂技演员特朗波兰,他用麻绳编制成保护网,以加强杂技表演“空中秋千飞人”的,并利用网的弹性将演员抛入空中,完成各种动作。20世纪30年代,美国跳水尼森制作出类似于当今的那种蹦床,用来帮助自己的跳水与翻转训练,而即便到了现在跳水运动员也会在类似蹦床的器具上练习空中动作。 2000年成为会正式比赛项目第二次大战期间,美国利用蹦床训练飞行员和领航员的定位技能,取得良好效果,以后逐渐成为一项运动,在美国的中学,大学广泛开展。1947年美国在得克萨斯州首届全国蹦床表演赛,1948年起被列入正式比赛,后传入欧洲。1999年,国际蹦床联合会成为国际体操联合的一个协会,并在2000年第27届会成为正式比赛项目,设男,女个人两个项目,每个项目12名运动员参加比赛。 马戏团/羊驼昭通一套蹦床动作的特点主要表现在动作的高飘,动作之间富有节奏的连接和变换,包含双脚起跳,背弹,腹弹,坐弹动作,全套动作中间没有停顿和中间跳。一套蹦床动作应由各种向前,向后的空翻转体或非转体的空翻动作组成。 本组稿件由记者钟宁采写比赛规则在比赛中运动员要完成3套动作,每套由10个动作组成。比赛时,不允许运动员佩戴珠宝首饰及手表,违反者将被取消该轮比赛资格。每位参赛者可以有1名教练员上场保护,任何情况下,在网的四周不得超过4名保护者。运动员必须在1分钟内开始做个动作。在一套动作中,不能有重复动作,否则,重复的动作不计算难度。预赛套动作中出现重复的动作,每重复一次,扣1.0分。 比赛中,由于动作姿势欠佳,每个动作扣0.1-0.5分,单手或双手触网,扣0.4分,双膝或双手和双膝触网,坐网,趴或后躺触网,扣0.6分,触及弹簧,护垫,蹦床框架或台部位,扣0.6分,落或摔倒在弹簧,垫子,蹦床框架或台,保护垫上,扣0.8分,落或摔倒弹出蹦床,扣1分,比赛中保护人员或教练员与运动员讲话或给予暗示,每次扣0.3分。 蹦床与中国男女均有夺金希望这项新兴项目在会上只设立了男,女个人两枚。中国的代蹦床选手均从体操,跳水,技巧等项目转项而来,在此前的两届会上,都被欧洲选手夺得,不过随着中国年轻一代迅速地成长,在北京会男女个人比赛中,都拥有了夺金希望。 中国女子蹦床的领军人物——黄珊汕先后夺得会铜牌和亚运会,去年世锦赛上仅因难度分低而输给俄罗斯的老将卡拉瓦耶娃。何雯娜和钟杏平两位新人实力已与黄珊汕不相上下。男子方面则由去年世锦赛冠亚军叶帅和董栋领衔,与陆春龙,余潇,阙志城构成新五虎上将。这些队员的水平均已达到,具备冲金实力。 中国男队的主要对手来自乌克兰,俄罗斯和日本,女队则要过俄罗斯33岁老将卡拉瓦耶娃和卫冕德国的道格娜泽这两关。蹦床项目的偶然性较大,在实力相当的情况下,临场发挥决定着运动员的成绩。趣闻盖茨在自家跳蹦床。 由于蹦床运动对场地的要求比较高,要亲身参与到这个项目难度颇大。不过对于首富比尔。盖茨来说,器材,场地一类的门槛根本无法给他造成任何阻碍,喜欢蹦床运动的盖茨在自己的豪宅里专门划出了一间蹦床房,闲来无事就会在蹦床上跳几下。 尽管专门有一个蹦床房,但盖茨在运动上的天赋却注定他只能是一个爱好者,据美国媒体报道,盖茨在蹦床上的动作就像一个几岁的小孩,无外乎就是在蹦床上跳几下过过瘾而已,谈不上有任何难度。单杠运动灵感来自杂技单杠运动的起源可以追溯到人类的祖先在丛林中进行的各种攀登,爬越等练习。在当时,这项运动只是一种生活实用技能,进入封建社会以后,它与等活动逐步结合。 马戏团/羊驼昭通对于近代单杠运动来说 ,则出现在1812年的德国。德国体操学派的创始人F.L杨和J·C·F·古茨穆茨受到当时西欧盛行的杂技表演的启发,他们用一根木棍作梁设置一副单杠,放在他自己创建的位于柏林城外的体操场里用作健身训练。 杂技之乡编辑中国的杂技艺术历史悠久,源远流长,是中华民族珍贵的文化遗产。中国的杂技之乡有多个,像山东的聊城,江苏的建湖,河南的周口,濮阳,湖北的天门,安徽的广德,天津的武清,河北的沧州吴桥,肃宁,霸州等。但是,就历史悠久,群众基础雄厚和在海内外的影响而言,的要数沧州吴桥了。据沧州吴桥县志记载,在沧州吴桥,每逢佳节“掌灯三日,放烟火,演杂技,士女喧阗,官不禁夜”。 民间流传有:“上至九十九,下至才会走,吴桥耍玩意儿,人人有一手。”可见,杂技在吴桥县是十分广泛和普及的。 吴桥的杂技艺术有很久远的历史,1958年,沧州吴桥县小马厂村出土的距今约1500年前南北朝东魏时期的古墓壁画上,就描绘着倒立,肚顶,转碟,马术等杂技表演形象。但是,沧州吴桥杂技在全国享有盛誉则在元朝以后。在这之前,河南的杂技比较有影响,元朝建立后,首都由河南开封迁至北京。吴桥天下杂技乡河北省吴桥县一向有“杂技之乡”的称誉。当地人们把杂技叫作“耍玩意儿”河北沧州吴桥杂技开始繁荣起来,影响越来越大,延续至今,已成为公认的“杂技之乡”。 武汉等全国50多个杂技马戏艺术团体中,有许多演员来自吴桥。其中,有不少人已成为在享有盛名的杂技表演艺术家。如中国杂技协会副,被誉为“杂技艺术之花”的武汉杂技团团长夏菊花,她的家乡就是吴桥。中国人民沈阳杂技团的王喜福,他主演的“空中吊子”,“晃板”,“椅子顶”等节目,得到观众的好评,并录制成影片播放。杂技表演艺术家边云明,1956年随中国杂技艺术团到印度,印度尼西亚,访问演出时。 马戏团/羊驼昭通在吴桥县境内,无论是村庄农舍,还是田间地头,或是街头院落,到处可以看到演练杂技的动人场面。劳动工具或生活用具,都可以当作演练杂技的道具。有些杂技世家,从一两岁起就训练小孩子的杂技功底。现在,全县有几十个专业的或业余的杂技团,演员1000多人。平时有一两手杂技本领的人不计其数。 多年来,这个驰名中外的杂技马戏之乡,培养出了一大批技艺精湛的专业演员。北京,沈阳,天津,哈尔滨,重庆,昆明,太原,广州。现在西安他主演的“蹦床飞人”,“杠杆定车”等,为祖国赢得了荣誉。1981年,河北省杂技团到墨西哥等4国演出,主要演员大多数来自吴桥。他们的精彩表演受到国外朋友的赞扬。 扩大一点说,和吴桥毗邻的天津,唐山,聊城等地,都可以称之为杂技之区。聊城杂技的历史,可以追溯到三国时期的曹植。这位建安才子善于“跳丸击剑”,并酷爱“斗鸡”,“跑马”。从那时起,聊城的杂技传统一直延续下来。新中国建立后,以聊城艺人为主建立的杂技团就有贵州杂技团,云南杂技团,山西长治杂技团和山东杂技团,德州地区杂技团等。 不仅产生过中国早的杂技表演艺术家,而且过中国大的“百戏”汇演。《列子》一载:“宋有兰子,以技于宋元君,召见,以双技长倍其身属其径并趋,并驰弄七剑,选而跃之”,这是见之于记载的河南省早出现的杂技女演员。北宋以后,杂技大量流入中原民间,其普及程度是其它省,区所难以比拟的。例如,太康县马厂乡的“王老家杂技村”,仅百户村民即有8个杂技团。宝丰县赵庄乡的“周营魔术村”,仅千户人家即有33个魔术团。河南古老的杂技之乡在河南历史上从艺人员达百余名,新野县仅施庵,沙堰,范集三个乡,即有玩猴专业户1200余人,淮阳县太昊陵古庙会上,从农历二月到三月三,上会演出的杂技团常多达二三十个,“人祖爷”的“节”竟成了自发的“杂技节”。 马戏团/羊驼昭通中国文联将“中国杂技之乡”的荣誉授予了河南周口市和吴桥县,使周口成为全国的市级“中国杂技之乡”。周口的杂技历史悠久,是我国杂技艺术重要发祥地之一。据史志记载,早在春秋时期,周口就有众多民间艺人以杂耍技艺谋生。虽经时代变迁,但杂技艺术在周口大地历久不衰,每年一度的淮阳县太昊陵古庙会就是杂技大展演的舞台。浓厚的杂技艺术氛围,催生了众多的杂技户,杂技村,杂技乡。据不完全统计,在全市范围内。周口市级杂技之乡2004年10月21日目前有专业杂技团体100多个,业余杂技团体201个,从业人员近15000人。从市,县到乡,村,从基础培训到高精尖竞技,各类杂技团,魔术团,驯兽表演团,飞车表演团等犹如朵朵鲜花,开遍周口大地。 在北京的中国杂技艺术家协会成立20周年大会上,河北省肃宁县窝北镇大王庄村和河南濮阳市东北庄村被首次命名为首批村级“中国杂技之乡”。大王庄村现有3080人,从事杂技的就达1600人,占全村人口的1/2多。当地的杂技班,团有15个。说起大王庄人玩杂技的历史,就不能不说到我国的杂技艺人,人称“画眉张”的张增财。张增财生于1890年,卒于1964年,他以口技著称,尤其擅长模仿画眉鸟的叫声。大王庄东北庄村级杂技之乡2001年10月25日故艺名叫“画眉张”。 濮阳的东北庄和河北的吴桥自古就有“杂技南北两故里”之说。濮阳杂技艺术源远流长,在民间有着广泛的群众基础。东北庄村人酷爱杂技,上至70多岁的老人,下到3岁的顽童,几乎人人都会耍上几个把式。新中国成立50多年来,该村为输送杂技人才400多人,演出足迹遍布全国27个省市及朝鲜,日本,德国等20多个。据当地有关部门统计,在杂技团中,担任过团长的东北庄村籍人就有37人。濮阳素来被称为河南的“杂技之乡”在近10年的国内和国际大赛中捧回奖杯达30多个,为争得了荣誉中国的杂技艺术历史悠久,源远流长,是中华民族珍贵的文化遗产。 湾鳄 (C. porosus)和暹罗鳄 (俗称泰国鳄,C. siamensis)等 3 种鳄鱼列入首批 54 种可商业利用的野生动物。 [1] 这一刻,人类虽踩着鳄鱼皮制成的华丽鞋子,手拿纹路清晰的鳄鱼皮包,但自然法则也将人类踩在了脚下。其实餐桌上终年不见鳄鱼肉,衣橱鞋柜里永远没有鳄鱼皮,人们肯定依旧生活得很好,但鳄鱼却要为人类的付上生命的代价。 长吻鳄科或食鱼鳄科 Gavialidae,鼍科或短吻鳄科 Alligatoridae) 8属,上尚存 23 种. 除我国的和北美洲的密西西比鳄生活在温带外,其他鳄鱼都分布于热带和亚热带地区. 鳄鱼为肉食性卵生脊椎类两栖爬行动物,是两亿多年前与恐龙同时代的古老两栖爬行动物,也是迄今生存着的原始动物之一. 鳄鱼因强盛的生命力而生存和繁衍,成为地球上古老的生物“活化石”之一. 鳄鱼属于濒危野生保护动物。 马戏团/羊驼昭通发掘,整理,筛选,提炼,培训各类濒危艺术人才,中国民间濒危杂技文化艺术枯木逢春,一大批濒危杂技艺术再次焕发昔日的光彩。该团有着全新思路,全新观念,全新手法,全新包装,全新模式,全新概念,以及全新品味不断向海内外推崇与交流。通过国粹中华濒危艺术这个大舞台,让中华民族杂技艺术释放无穷的魅力,成为连接和平使者的纽带,并通过这个特殊的文化纽带架起人民友谊的桥梁。鳄鱼属脊索动物门,脊椎动物亚门,爬行纲,鳄目。 亦可毁灭文明,70年前第二次大战的爆发,东方的千古文化艺术受到战争的毁灭性破坏,侵略者的野蛮行为不仅是破坏了中国的千古文明,更是对全人类文化发展进程及成果无情的践踏,战乱使得大中华无数的国粹艺术珍品受到了灭顶之灾,我们许多千古流传的文化艺术濒临灭绝,拯救濒危艺术,传承千古文明,弘扬民族精神,展示艺术精品,是该团多年发展以来亘古不变的初衷。中华奇人杂技团“中华濒危奇技表演艺术团”人类创造了文明10多年来中华非物质文化遗产基地:中华濒危奇技表演艺术团 在全国范围广泛征集深挖共有 3 科 (鳄科 Crocodylidae被国际上列为 I 类保护的濒危野生动植物. 我国特产的 (亦称中华鳄 Alligator sinensis)被列为一级野生保护动物. 2003 年林业局批准了尼罗鳄(Crocodylus niloticus)。 随着生活水平的,吃饱穿暖已经不再是生活的追求,富裕起来的民众对商品越来越追求品味化,对于皮质材料的手提包,鞋子早已见怪不怪,与常见的牛皮,羊皮相比,鳄鱼皮更是堪称皮革中的黄金,贴着奢华的标签,据了解一只小巧的女士宴会手包需要两张鳄鱼皮才能制造完成。本文就与大家一起走近这种昂贵皮革的“原主人”,看看关于它们的故事。 鳄鱼的起源时间可不是号称万物之灵的人类能够相提并论的,它们的存在时间差不多是人类的一百多倍。仅凭目前出土的化石可以大致判断,这种看起来冷酷凶猛的肉食动物在地球上至少已经生活了两亿三千多万年,称得上名副其实的活化石。而与现在水生鳄鱼不同的是,曾经他们的祖先有的栖息在水中,有的则是纯粹的陆地捕食者。 与它们生活在同一时期的恐龙,种类繁多而又身形庞大,所以我们更多将恐龙称为当时的统治者,实际上鳄鱼与恐龙的竞争并不是一边倒的,论打斗能力,远古时期的鳄鱼与恐龙真动起手来并不承多让,恐龙命丧鳄鱼之口也不是什么稀罕事儿。更何况恐龙早已灭绝或进化成其他生物,而鳄鱼还真真切切地生活在地球之上。所以目前很多针对恐龙的研究,比如咬合力等等,是以鳄鱼为出发点,毕竟都是在“同一屋檐下”生活过的大型肉食怪物。 如果要细分起来,“鳄鱼”应该仅限于真鳄亚科(Crocodylinae),但在这里为了行文方便,就将长吻鳄亚科(Gavialinae)和短吻鳄亚科(Alligatorinae)也囊括在内。令人疑惑的是,尽管人工饲养使得鳄鱼生存看起来更加轻松,过起了衣来伸手饭来张口的逍遥日子,但实际上封闭饲养下的成活率远远低于野生状态。这其中包含两条,其一是生育率的降低,其二是平均年龄的减少。其实这里及下文所说的“鳄鱼”是对所有鳄鱼品种的笼统概括这种反常现象引起了生物研究者的注意,但目前还没有得出一个可靠的结论,只是推测或许是受到生存空间狭小的影响,毕竟是商业化养殖,更多的数量意味着更高的价值,因此通常情况下养殖密度要远远大于野外种群。 这种密集的生活空间,促使鳄鱼体内分泌荷尔蒙,因为当动物面临生存压力时,会分泌出一种应对压力的荷尔蒙,这相当于运动员开赛前一般都会飙升让自己亢奋起来,或者是打仗时,士兵们嗷嗷叫地端枪冲锋。这种荷尔蒙的分泌既帮助鳄鱼抵抗外界压力,但同时又阻碍性的分泌,造成繁殖率的大幅降低。 马戏团/羊驼昭通但从身材比例上说,着实是个小短腿儿。可能自身意识到了这点,作为一名捕食者,鳄鱼对四肢的利用并不如猫科动物那么频繁,但也并不是花瓶般的摆设。在陆地奔跑时,鳄鱼的身体会像蛇一样移动,四肢则向两边伸展蹬地,尾部来回摆动。从正面来看,这种姿势更像是一种依靠腹肌带动的贴地而行。一旦进入水中,那更是如鱼得水,虽说在游泳时并不依靠脚掌划水,更多时候是缩在一旁以减少水中阻力,而依靠身体流线型快速摆动前进。尽管鳄鱼体长不短但生有蹼的爪子可以在水中发挥航向调整作用。 这些只是其次,更重要的是,长有蹼的爪子,帮助鳄鱼在浅水区可以保持站立姿势,而不是浮在水面。这一点可能会让人觉得很新鲜,如此一来,当有猎物在浅水区饮水或从水面游过,鳄鱼可依靠后肢的瞬间发力将身体突然探出水面,打猎物一个措手不及。 既有利于在白天保护眼球,又可以在晚上大限度的利用黯淡光源,看清四周。因此鳄鱼大多数是夜行的高手,也常抓住大多数猎物夜视能力较差的缺陷进行夜间捕猎。但就像硬币的正反两面,鳄鱼卓越的夜视能力,也为它们引来杀身之祸。因为人们发现鳄鱼的眼睛能够反光,这一反光层位于眼球后壁,如同镜子一般。当捕鳄者前往漆黑一片的沼泽,打开手电筒或头上的探照灯对着河岸四下照去,如果发现对面传来燃烧煤块般的火红。 若想成为捕食者队伍中的一员,如果只有坚硬的外皮和锋利的牙齿是不够的,敏锐的感官同样重要,鳄鱼恰好拥有这种优势。与很多动物不同的是,它们的眼睛,耳朵,鼻子全都位于头部的上方,这种特殊五官构造帮助鳄鱼可以将身体近乎于完全没在水中,很难被猎物发现。鳄鱼的眼睛多生出一片透明的眼睑,它的作用相当于人类的泳镜,当潜入水下时,可以辅助鳄鱼保持一定程度的视力。而且它们拥有类似于家猫的瞳孔,这种裂缝状狭长的瞳孔。在自然界可以更有效地排除光线那八成就是鳄鱼的双眼。这时摸过去捕杀它们,可以说一去一个准。 另外,在电视节目中有时会看到,有人竟能让鳄鱼陷入“昏迷”,失去反抗,而方法就是简简单单地将鳄鱼倒置过来。其实这种做法的科学道理是与鳄鱼的眼睛有关。在自然状态下,鳄鱼的瞳孔可以一直保持与水平面的垂直,不论头部是否扬起或以何种角度摆动,如果将鳄鱼倒置,它就无法集中视线,丧失平衡感,所以才会一动不动地躺在那里。 马戏团/羊驼昭通鳄鱼的嗅觉也非常发达。作为一种水下陆上都有生存空间的捕食者,它们既能闻到空气中弥漫的猎物气味,也能追踪到水中漂过的痕迹,这些气味不仅有活生生猎物的“体香”还有动物的“恶臭”,因为对鳄鱼来说,没有鲜肉吃的时候,腐肉也是可以拿来填饱肚子。但个人认为,由于在入水时鳄鱼会闭上鼻孔,所以追寻水下气味来源更多应依靠的是味觉。 尽管看起来鳄鱼是一种群居的爬行动物,却并没有形成结构严谨的社会群体,除了交配,产卵和哺育幼崽外,每一个鳄鱼个体都过着“一人吃饱全家不饿”的自在日子。除咸水鳄外,大多数鳄鱼并没有高度领地意识,在进食和享受浅滩,阳光时可以彼此容忍,当然要除却交配季节,因为那个时候,鳄鱼家族的全部成年雄性,都会看彼此不顺眼,进而大打出手,抢夺交配权。 终一只角马按捺不住心情跳了上去,结果就被伪装成浮木的鳄鱼一口吃掉。当然,这是漫画的艺术设计,但在现实中,鳄鱼确实会采取措施利用猎物的行为。比如,在春季的鸟类筑巢期,鳄鱼会把合适大小的木棒放置在自己的嘴部,并潜入水中,留木棒漂浮于水面之上。急于筑巢的鸟儿对树枝的需求很大,一旦发现水中的木棍而且看起来四周没有危险,就会俯冲下来,这一冲,就正好掉入了鳄鱼设好的圈套。等待鸟儿的很可能不是顺利成家,而是死亡。 它们的大脑却很小,尽管如此也足以满足它们的日常需要。因为相对的小并不意味着的“傻”。它们拥有一些高级认知能力和环境洞察力。它们可以暗中观察猎物的行为方式并加以利用,比如说猎物什么时候来河边饮水或觅食,何时鸟类居多,何时四蹄类动物居多。不知大家在网上是否看过这样一个动图:两头角马一样的食草动物站在河边,不远处飘着一块“木头”,其中一只对另一只说“这是鳄鱼”,另一个就说“这是木头”。别看鳄鱼的个头很大如此三番五次争执不下再比如。 鳄鱼捕食凶残,巨口的一张一合散发出冷血动物的杀气,但求偶的过程却与之截然相反,充满着感性与浪漫,而且更令跌眼睛的是,这种羞羞的事竟然是由雌性鳄鱼起头。可能它们比我们更早的领悟到“男追女隔重山,女追男隔重纱”的真谛。一看“看对眼儿”,雌鳄会率先游到雄鳄旁边,由前至后,从吻部到头部再到脖颈,以一个循序渐进的爱抚逐渐 “勾引”雄鳄上钩。在这一过程中如果未遇抗拒,雌鳄也可能会继续轻触雄鳄。说到交配并爬到其身体之上磨蹭。 两头鳄鱼就会交互着亲吻与磨蹭,特别是头部边缘地带,对鳄鱼来说那里才是敏感区域。这一爱抚过程会持续很久,等真到了情深意浓之处,雄鳄便会展出男人雄风,将雌鳄压在身下。虽说是“男上女下”的常规操作,但这种姿势不是并常见的交配姿势,雄鳄前肢会紧紧抱着“心上人”,而将身体旋转与雌鳄成近乎90度的夹角,后肢则紧紧贴在雌鳄背部,然后再晃动着尾巴开始那不可描述之事。一旦确定这种更像是“一”的关系这种怪异的姿势使它们看起来更像是一个使用中的圆规或者钟表的时针与分针。 这种相互攀爬到对方背上的爱抚方式,或许还有另一层含义:通过这种一上一下的身体接触,不论雌雄,当位于下方时,可以感受到来自上方的负重压力,而当爬到上面时,又能体会到身下传来的托举力,如此一来,既能判断对方体型与自己是否契合,又能评估对方是否身强力壮。 其实单从文字描述来看,除了可以理解的情趣外,似乎过程显得平淡无常,但是想象一下,一条一百四五十斤的雌鳄和一条三百多斤的雄鳄,如此两个庞然大物的身体碰撞可能只是情人节那天宾馆隔壁“整夜伐木头”般的轻盈吗?这种力道虽谈不上天崩地裂,但搅合的水浪上下翻腾那是小菜一碟。 马戏团/羊驼昭通这种松散的组织结构并不妨碍鳄鱼采用群体狩猎的方式猎群或大型猎物。当遇对鱼群时,鳄鱼会采用一种类似于旗鱼或鲸鱼的四面八方围追堵截的方式,绕圈将鱼群困住,并轮流捕食,在捕猎大型猎物时,鳄鱼们经常是一拥而上,绝不单打独斗,其中会有一只鳄鱼死死压住猎物不让其挣脱,其它鳄鱼则冲上前撕咬,轮流交替,直至每一只都吃到心满意足。 在这一点来看,则显得比恒温动物优越许多,纵然我们偏见地认为鳄鱼是一种低等动物,“狂妄”地认为人类适应能力远在它们之上,但抛开理想主义色彩,诸多冷血动物的生存环境似乎比人类的恶劣得多,但它们并没有如同我们要依靠工具才能“苟活”,而是完全凭着自身能力征服了自然,用另一种方式向世间宣告着自己的存在。 该减少消耗的时候也绝不浪费。人类作为恒温动物,我们必须不断进食来维持生命体征,尤其是食用加热后的食物更能让我们觉着满足与温暖,如果一两天之内不吃任何东西,饥饿感就会来袭,体温逐渐下降,其他生命体征也会衰退,哪怕是我们选择一动不动地打禅,身体机能也会消耗脂肪来维持基础机能。这种现象在恒温动物中并不罕见,正如狗熊冬眠一般,在入眠之前它们会将自己养的膀大腰圆,在睡满一个冬天,体重会大幅下降。野外生存重要的是什么呢?简而言之就是以正确的方式活着。所谓正确的方式就是在正确的时间做出正确的选择。该获取能量的时候获取能量尽管期间除了翻身什么都没做。鳄鱼作为冷血动物。 首先,作为冷血动物的佼佼者,鳄鱼新陈代谢缓慢,自身又不会发热,而是通过晒太阳等外界方式汲取能量,所以丢失的内部热量极少。这就帮助它们可以在“缺衣短食”的不利条件下长时间生存,也就不需要像恒温动物那样,每天都为能否吃上一口而操心。例如短吻鳄,一年到头只需捕猎三四次,其他时间就根本无需为肚子咕咕叫的尴尬事担忧。 从鳄鱼的狩猎方式来看,它们更善于玩阴的,也就是说悄悄埋伏等待着猎物的靠近,再在准确的时刻发动攻击。与此同时,也更像是一个奉行“机会主义”的捕食者,在吃的上面并不挑三拣四,小到猪狗鸡,大到衰老的大象,只要有缺乏防范的猎物踏入狩猎场,鳄鱼们来者不拒,如果没有鲜活的,腐肉也是不错的选择,更有研究者通过检测鳄鱼粪便得出了它们也吃水果的结论。总而言之一句话,想让鳄鱼饿死,难喽。 亿万年间进化出的牙齿可以轻易刺穿和紧咬住猎物。其实单拿出牙齿来说,与猫科动物和犬科动物相比,鳄鱼的牙齿并不适合用来撕咬。但从另一个方面来看,这也是鳄鱼的优势而非劣势:强壮有力的肌肉控制着上下颌,如果有类似于犬齿般长而尖锐的牙齿,再配合上堪称目前存活生物高的咬合力,显而易见,肉会被很容易切开,但如此一来,猎物有了逃跑的机会,在危机时刻“弃车保帅”不失为明智之选。因此。鳄鱼的捕猎主要依靠的是一口锋利牙齿鳄鱼牙齿作用更多的是紧咬住猎物使其难于脱身。 能吃进嘴还能消化掉,那才是真本事,这就好比两军对垒,势均力敌的对不足以解决问题,终看的是谁有能力将对方整支消灭。鳄鱼的胃,可以说是所有脊柱动物中酸性强的,不必说吃进去的肉和骨头,就连消化角质丰富的蹄子和角也不在话下。所以在野外,凡是能咬到的东西,都能成为它们的食物。从解剖情况来看,所有鳄鱼都会吞下石头,被称为胃石。尽管通常确实是一些石头,但有时也可能是一些金属或木头块。这些吞入的异物。光有一副好牙口还不够不仅可以帮助研磨和消化食物,而且充当着类似于船只的压舱物,可以帮助鳄鱼平衡身体。这种吞食异物帮助消化的行为在现在的鸟类和过去的恐龙身上都有体现。 但由于人类文明已经渗透进鳄鱼生活,所以胃石样式跟过去比起来,显得更稀奇古怪。曾经有动物园中饲养的鳄鱼,因吞下了一整只人类丢弃的饮料瓶而不得不手术取出,令人尴尬的是,兽医从它胃中取出了更多人类的产物——有碎瓶子,有,还有一只陶瓷制的小象,当然,也有几十块石头。它是幸运的,毕竟人们在时间发现了意外,并施以救治。还曾经有一只鳄鱼,因为吞下了一只柔软的泡沫枕头撑满整个胃部却无人发现,终活活饿死。 除了胃部环境是脊椎动物之,鳄鱼的叫声也在所有爬行动物中排名。不同的物种,不同的年龄,不同的体型大小和不同的,使得它们在不同的环境下可以发出不同的声音,传递出不同的信息。由于分类太过复杂,就简单来看两种特殊情况。 首先谈的就是“水花之舞”。这一独特的舞剧,通常是由雄性鳄鱼独立完成。在鳄鱼扎堆儿的地方,每当水花之舞演起,雌鳄仿佛能听懂般地会向声源方向聚拢而去,但是,由于缺乏有效证据,人们无法推测出其背后的真实意图究竟为何——是为了欣赏,还是为了交配。 雄鳄鱼口鼻会喷出一口气,发出大概10赫兹的次声波,通过空气和水为媒介可以传播很远。同时,在它的周围水面会泛起层层泡泡,如同置身于喷泉口一般,尤其在阳光或月光的照射下,闪烁出水晶般的光芒,再配合着浮上浮下地吸气吐气,尾巴拍打出的水花会让水面的冒泡范围逐渐扩大,如同舞台上的干冰效果,这些泡泡就是水中表演的。后鳄鱼会发出一声低沉的怒吼,如果是在夜间,就更像是一位诗人对着月光低声吟唱。表演开始时表演者有时也会将头部高高扬起,随后重重拍在水面之上,激起更大的浪花。很多时候,水花之舞和用头拍水这两个动作会同时进行。既像是自娱自乐,又像是一种炫技,把对生命的热爱用行为艺术加以描绘,如果有幸亲眼目睹这一切,相信一定会被那令人惊叹的场面所震撼。 “就像远处的滚滚闷雷,不仅颤动着空气与河流,大地似乎也被拨动了心弦,如果有数以千计条鳄鱼同时发声,不管你相信与否,整个地球都会陷入一片”。第二点想谈的是人类对于鳄鱼叫声的应用。不管是鳄鱼饲养员还是捕鳄者,他们都有一套呼唤鳄鱼的诀窍,使用多的就是模仿鳄鱼的声音,尤其是小鳄鱼呼救声音。就像许多物种的幼崽,在面临危机时会尖叫着寻求保护一样,小鳄鱼遇到麻烦时也会发出尖锐的叫声。曾经有一位旅行者这样形容鳄鱼群的低吼这种疾呼可以引起周围成年鳄鱼的注意。 因为任何品种的成年鳄鱼(不论雌雄)在听到这种声音后会近乎本能地站出来庇佑它们的后代,对可能给它们造成伤害的任何人和物体展开攻击,不论这些求救的小崽是否亲生。对于鳄鱼来说,成熟与否的标志,除了性器官的生理,还有对这种呼救信号有所反应的心理。这种求救的叫声对鳄鱼种群相当于一声“集结号”,只有在它们敢于站出来时,才会摘去“幼儿”的标签,进入“成年”的。
昭通马戏团/羊驼这种行为是自然选择的结果,因为在求生存的斗争中,动物间如果没有互助精神,就很难生存与发展。 在探讨会上,由大学生志愿者参与的“中国动物园观察”社会实践项目公布了一份年月至今对全国余家动物园的调查,并展示大量资料。调查称,有%的城市动物园、%的园和%的海洋馆存在各种类型动物表演,包括许多危害动物身心的项目,如走钢丝、钻火圈、大象倒立、黑熊拳击等。有需要的朋友及时跟我们联系,我们给你安排好动物的档期,好车辆和工作人员,昭通马戏团/羊驼活动能顺利进行。
马戏团/羊驼昭通公元一世纪徒的苦难变成一种格外有吸引力,而Caligula马戏团,Flaminius马戏团,GaiusandNero马戏团,Maxentius等马戏团,互相竞争,不断用更威惧的招式炫技,然而老练世故的罗马人终于厌倦血腥,开始鼓励学习有关杂耍,戏法,舞蹈等技能。法国,西班牙,北非,土耳其,英格兰等地如雨后春笋般崛起。在公元年角斗士已经是被禁止的了,但是野生动物的猎杀仍持续到公元年。[]人们现在所知悉的马戏团起源于年当时由杂技骑乘者PhilipAstleyhilip飞利浦艾斯特立市的前,在伦敦建立了「艾斯特立英国骑学校」,他是个发现杂技骑乘秘密的人,如果他站在马背上而他的马原地绕圈驰骋,离心力会帮他维持平衡。 在这段期间马戏表演场和露天圆形竞技场开始建立于欧洲和非洲各城市。马戏表演者带给罗马驻扎一些家庭娱乐。他们在意大利各城市藉由此诀窍他结合了耍杂技走绳索和一整群狗狗的表演也因此艾斯特立被认为是「现代马戏之父」。[]一,马戏团名字的由来。马戏团是进行马戏表演的团体组织。它起源于古罗马的角斗士斗兽场,非常血腥残酷。当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。在英文里,马戏团叫做“Circus”,源自拉丁文“圆圈”的意思,指圆形露天竞技场。
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