除剧本以外，作为剧本杀独有的游戏设计，DM 对于游戏的组织和内容完整性起重要作用。剧本杀 DM 不像三国杀、狼人杀，没有专业主持人也能正常进行游戏，剧本杀必须要有充分了解剧本的 DM 掌控全局，梳理角色关系，推进剧情向前。
换句话说，DM 本身就是内容化的。剧本杀品牌叁千世界曾表示，「DM 专业与否，对玩家游戏体验的影响超过一半，对『复购率』也有极大影响。
」作为内容的核心参与者、提供者，DM 已成为了剧本杀店的重要资产。「挖来了优质 DM，就相当于变相带来了核心客源。」在一些剧本杀小店，店长兼职 DM，两波玩家共用一个 DM 等场景屡见不鲜，严重影响了玩家的内容体验。而上海月升酒店选取的 NPC、DM 大都来自上戏、北影，精湛的演技和靓丽的外形为玩家提供了更为沉浸的内容体验，也因此成为了上海剧本杀店的新宠。
这也意味着，剧本杀线下门店的竞争应该是优质内容的竞争，无法持续提供优质内容就无法留住顾客。但是，我们接触的大多数剧本杀门店依然尝试「以量取胜」。
在北京的一家由民宅改造的剧本杀小店，剧本的数量达到了 160 个，但即使在周末的下午，依然门可罗雀。据店长介绍，店内剧本大都来自淘宝扫货，「618 啥也没买，光买剧本了。」可在花费 4 万元大量购入剧本后，却没有收到预期的效果。剧本杀复盘答案
「玩家还是看内容」，剧本杀能凭借新鲜感实现初始客流累计，而真正想留住玩家仍需要提供优质内容。以被称为情感本天花板的《金陵有座东君书院》为例，通过为每个人物交织丰富的情感线，真正让玩家「体验另一段人生」，该剧本在猪猪堡剧本推理俱乐部的人均价格已经达到了 666 元，仍然一票难求。
据惊人院创始人杨天意介绍，在 2019 年惊人院线下店刚刚开业时，市面上大多数剧本杀馆，甚至密室馆所用的服装，做工普遍较差，一般是单价在几十元左右的网购戏服。而惊人院采用正版洛丽塔服装，精美的配件结合全实景的场景布置，给玩家带来了更加沉浸式的体验。在店内仅有三个剧本杀主题的前提下，惊人院线下店凭借更优质的内容体验，成为了剧本杀美团好评榜。相比较传统桌游，剧本杀是一个内容含量更高的小型内容场。
看似光明的市场前景下，市场集中度较低，抗风险能力较弱的行业痛点依然存在，不考虑优质内容的建设，而是依旧老思路不断开店 势必重蹈之传统桌游的覆辙。在一个剧本杀沙龙上，超自然力量影业 CEO 周围介绍，由于剧本杀改编影视的样本不足，剧本杀创作者面临合作模式不固定、分成不统一等问题。
推理大师创始人王梦池也在沙龙上透露，「写过一个剧本杀，版权只卖到两万元。」2016 年，《明星大侦探》这档爆款综艺为散乱的剧本杀行业初次提供了集中的识别度和内容入口。
作为芒果 TV 的招牌，它被赋予的使命就是「做和电视综艺不一样的东西」、「做出年轻人爱看的东西」。《明星大侦探》总导演何舒对《三声》表示，在明侦诞生之初，剧本杀这种形式在中国的受众群体很小，「基本是一些喜欢推理的人，知名度极为有限。」
因此，节目团队当时的目标是，如何在参与者程度地完成故事展现的前提下，让更多观众持续喜欢上整个故事剧情。「如何将悬疑感通过场景呈现给观众」也成为这档节目的核心问题。何舒表示，外部的推理小说家很难直接满足剧本需求。
团队采取了对症下药的定制模式，由编剧组提出故事，然后再去敲定具体细节。由于节目的特殊性，明侦还邀请了专门的外部编剧团队，为节目提供多种专业指导。「我们这个节目注定和别的节目不一样，它更像是在看一个电影。」
何舒说。为了追求电影般的悬疑感和推理的高能点，「半年准备、半年录制」成为了明侦六季录制的基本节奏，导演组需要全程参与编剧和剪辑。在这个意义上，观众消费这档综艺内容的过程，也培养出一大批剧本杀的「死忠粉」。
根据美团发布的《2021 实体剧本杀消费洞察报告》，有 37%的用户是被《明星大侦探》等综艺节目所吸引，出于新鲜感亲身体验。在当时，各地线下剧本杀店甚至开始模仿明侦的案子构建剧本，以吸引明侦粉和剧本杀爱好者，积累人气。「我可以很自豪地说，目前剧本杀市场的风靡，我们的节目起到了重要的作用。」何舒对《三声》（公众号 ID：tosansheng）表示。
情感本里组cp有很多选择环节，每一局玩完了都可以重组。张言言记得有次打本时，有个男生每个环节都选她，即使在她选了别人的情况下。这种坚持显得珍重又专一，男生和她对上视线时，她觉得自己体会到久违的心动。身为女性的张言言诉诸于剧本杀提供的幻想性解决策略，来获得某种情感补偿。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色从3月到现在，她加了二十余个 ，也收获了一些以“我妈”，“我cp”，“我姐妹”相称的朋友。与言言类似，另一位在朋友评价中“非常社恐”的24岁的男生李杨然，同样表示剧本杀不仅仅是一种娱乐形式，更帮助他缓解了社交压力。以往的社交活动中，李杨然是倾听者而非活跃气氛的中心者，总是绞尽脑汁想自己该输出什么内容，结果却往往什么话都说不出。带着对多人社交场合的抵触和恐惧，2020年4月，李杨然次与拼场的陌生人玩《红皇后的茶会》时，心里充满抵触和不安。很奇异地，拿到剧本，换上Lolita服装的那一刻，他面对人群时常有的紧张和惴惴不安仿佛被抚平。需要讲述的内容白纸黑字写在剧本里，他再也不用担心没话讲。发言时，众人认真地倾听着他的推理，一种前所未有的成就感次盈满李杨然的心脏。
小雷虽然和朋友在线下体验过几次剧本杀，但是在线上还是次。说实话，考虑到剧本杀的游玩过程，以小程序的体量能否带来好的体验，小雷是抱持着怀疑态度的。打开搜索“剧本杀”，很快就能找到不少的相关小程序，只不过大多数是剧本杀测评、体验等方面的资讯型小程序，只有少部分是提供线上游玩体验的游戏程序，那么就不多做挑选，直接选择排名的小程序吧剧本杀复盘答案。小程序的页面十分简洁，除了剧本杀游戏本体外，还有诸如动态、剧本圈、线下店查找等功能，不过这些都不是今天的重点，重点是线上小程序的剧本杀体验，到底如何？用户在线上模式中可以选择建立房间和查找房间，小程序无法提供在线匹配功能，所以玩家需要通过房间号和密码来让别的玩家加入房间，只有在凑齐剧本所需的人数后才能够开始。显然，小程序并不适合孤狼型剧本杀玩家，至少也是需要线下聚了一群人或是有一个玩剧本杀的聊天群才能比较好地凑齐玩家。在加入房间后，玩家各自选择角色，在确定各自角色并准备好后就可以开始游戏，小雷个体验的剧本是《记忆公司》，这是一个两人本，所以流程也相对更短一些。开始游戏后，首先是剧本阶段，此时玩家能够获得一些角色信息和剧情，玩家在进入下一个阶段后也可以随时返回剧本阶段查看剧情。
进入角色，是剧本杀里玩家体验另一段人生的方式。个个事件串联，段段时间叠加，人物的人生经历逐渐完整起来。
在这浩渺的历史长卷中，既有朝代更迭的风云记录，也有如剧本杀《金陵有座东君书院》中6位小人物一般起伏的一生。对于《金陵有座东君书院》的故事情节、人物塑造、情感变化等方面，作者申老师（申超）和铁头阿土（杜文力）分享了他们的想法。
故事是剧本杀的灵魂记者：《金陵有座东君书院》为什么选择了南唐这个时代背景？
申老师：历史情感本的架构一定要基于不变的框架，创作丰富的内容，来表达历史背景下人物的“道德感”和“价值感”。选择南唐作为剧本背景，是因为这个时代满足以下几点：一是人物丰富，二是情节丰富，三是感情易于抒发且饱满，四是大众熟悉且认知度强。
记者：为什么选择聚焦于南唐时期书院的小人物呢？在故事中，您如何将人物命运与时代背景有机相融合？申老师：历史不记载小人物的故事，但小人物的故事也是历史的组成部分。我们想要关注小人物在历史中划过的痕迹。
在正常生活中，小人物是更真实存在的。小人物用自己真实的生活轨迹，拼凑出了这个真实的世界，他们才是这个世界的基石。
在时间的长河里，人类朴素的情感并无大的变化，了解行为背后的原因，你就会发现所谓的“古代”与“现代”并没有割裂性的区别。这个故事是一场大型的暗喻。我采用了真实的历史时间线，让部分历史人物和想象中的人物合并交互，并尝试从故事层面出发，解释历史中模糊或欠缺的地方。
记者：在情感本创作时，您是先确定立意还是先写故事？铁头阿土：首先需要明确：这个剧本到底是用故事引导了立意，还是由立意展开了故事？如果总是从对立的角度来看待这个问题，那么反而有可能阻碍故事与立意的结合。
许多作者往往绞尽脑汁地追求立意的高远，这其实大可不必。作为故事，重要的是其本身，立意往往是根据故事而升华的。
故事是剧本杀的灵魂。一个剧本杀能不能吸引人，关键在于对故事节奏感的精准把握。很多作者无法根据立意催生出精彩的故事，从另一个角度来说，这反而浪费了立意。让故事人物自行碰撞记者：《金陵有座东君书院》前后用了多长时间？
创作过程又是怎样的？铁头阿土：从立项到完成，我们经历了大概两个半月的时间。三人合作，我“打地基”，申老师“修清水房”，十四先生“精装修”。地基，就是故事的骨架，是故事发展的“线”，只有每一个点都规划清楚，才会有完整的故事脉络；清水房，就是故事的肉身，是“由点到面”的过程，让故事变得有体量；精装修，就是给人以美的视觉感受，是“线、面到体”的呈现。
记者：在机制上，您如何在剧本中增强玩家的代入感？申老师：“机制”并非“小游戏”，不能只为凑时间，而应服务剧情本身，做到不突兀地、有效增强玩家代入感。机制和剧情在很多时候都是相辅相成的：根据故事发展，如果必须要有通过机制来展现一个环节，那么这个机制就是成功的；如果机制只是为了寻玩家开心，虽然它并不一定是失败的，但一定是不合理的。前者是好的作品，后者不是，而后者又恰恰占领大多数。
在我看来，机制有三点规则：其一，机制一定要服务于故事，万万不可脱离故事；其二，机制是必然存在的，而不是偶然存在的；其三，机制是促进感受的，而不是拉低氛围的。记者：在多人物的剧本中，如何处理人物关系来塑造立体化的人物群像？
铁头阿土：我们三位作者都并非科班出身，创作初期，我们都是“野蛮生长”，凭直觉去感受、揣摩和总结，再去测试验证。慢慢地，我能明显感受到，当你把一个角色的性格和故事塑造起来，人物与人物之间就会自然地开始碰撞，由此，剧情也一幕幕展开。在自行碰撞的过程中，我们要做的就是尽可能地规避掉主线中不合理的发展。
《金陵有座东君书院》书写了人物的一生，这并不多见。在此之前，我们常见的剧本杀，多是几个角色在一段时间内的剪影。有时我也在思考：既然剧本杀打着“让玩家体验另一段人生”的口号，那么为什么我们不尝试写出人物的一生呢？
人生之路上，悲喜的转折我们无法预料，这也并不陌生。从学校到社会，从个人到家庭，身份、环境都会随着成长而不断变化。学会比玩家更了解玩家记者：您如何让情感达到渐进的状态呢？铁头阿土：剧本中，玩家情感的饱满一定要是真实的、“顺流而下”的。友情、爱情、亲情，这些都是我们生活中常见的感情基调。
情感线的交汇一定要基于合理穿插的故事。故事不是独立存在的，而是前后照应的，它需要通过事件和细节来综合表现。在创作时，我们需要有一个基本的观念，即“不要求玩家理解自己的情感，而是要理解玩家的情感”。
玩家的情感并不是单一的、鲜明的，也需要我们去归纳总结。我认为这是情感创作中十分重要的一点。当我们跳出“自嗨”的情绪，去审视创作，不免会发现许多“槽点”。尽可能地解决掉“槽点”，情感就会更接近真实。剧本杀复盘答案
所以，学会比玩家更了解玩家，这是一个不断学习的过程。不过换个角度来看，这门“课程”其实也很简单，那就是要多玩剧本，多和DM（主持人）交流。在游戏中，我们学到什么是的设计作品，什么是优质的流程表达；在DM那里，我们了解玩家的喜好和开本的舒适感……这些对于创作本身来说，都是非常必要的。
面对玩家们的评论，我们也在不断调整自己。有时，我们收到的意见是很强烈的，一度让我怀疑自己是不是根本不会创作剧本，根本不懂玩家。在这种打击下，如果你还能挺过来，还能以饱满的热情和姿态继续创作，那么你就能创作出更好的作品。记者：您想给玩家传递怎样的情感呢？铁头阿土：情感是双向的接受，而不是单向的强加。
在历史的波涛中，小人物的生平故事总能打动我自己。从另一层来说，这也是我们对某位历史人物的隐喻。在情感的塑造方面，剧本杀创作可以的空间还有很多。剧本杀行业是一个允许创作者脑洞大开的世界，是一个自由言说的世界，是一个多姿多彩的世界。因此，对于情感的表达，创作者们完全可以探索和开发更多的方法，千万不要局限于某种基调。“带领玩家走入世界，再让玩家感悟生活”，这是我们的态度。