进入角色,是剧本杀里玩家体验另一段人生的方式。个个事件串联,段段时间叠加,人物的人生经历逐渐完整起来。
在这浩渺的历史长卷中,既有朝代更迭的风云记录,也有如剧本杀《金陵有座东君书院》中6位小人物一般起伏的一生。对于《金陵有座东君书院》的故事情节、人物塑造、情感变化等方面,作者申老师(申超)和铁头阿土(杜文力)分享了他们的想法。
故事是剧本杀的灵魂记者:《金陵有座东君书院》为什么选择了南唐这个时代背景?
申老师:历史情感本的架构一定要基于不变的框架,创作丰富的内容,来表达历史背景下人物的“道德感”和“价值感”。选择南唐作为剧本背景,是因为这个时代满足以下几点:一是人物丰富,二是情节丰富,三是感情易于抒发且饱满,四是大众熟悉且认知度强。
记者:为什么选择聚焦于南唐时期书院的小人物呢?在故事中,您如何将人物命运与时代背景有机相融合?申老师:历史不记载小人物的故事,但小人物的故事也是历史的组成部分。我们想要关注小人物在历史中划过的痕迹。
在正常生活中,小人物是更真实存在的。小人物用自己真实的生活轨迹,拼凑出了这个真实的世界,他们才是这个世界的基石。
在时间的长河里,人类朴素的情感并无大的变化,了解行为背后的原因,你就会发现所谓的“古代”与“现代”并没有割裂性的区别。这个故事是一场大型的暗喻。我采用了真实的历史时间线,让部分历史人物和想象中的人物合并交互,并尝试从故事层面出发,解释历史中模糊或欠缺的地方。
记者:在情感本创作时,您是先确定立意还是先写故事?铁头阿土:首先需要明确:这个剧本到底是用故事引导了立意,还是由立意展开了故事?如果总是从对立的角度来看待这个问题,那么反而有可能阻碍故事与立意的结合。
许多作者往往绞尽脑汁地追求立意的高远,这其实大可不必。作为故事,重要的是其本身,立意往往是根据故事而升华的。
故事是剧本杀的灵魂。一个剧本杀能不能吸引人,关键在于对故事节奏感的精准把握。很多作者无法根据立意催生出精彩的故事,从另一个角度来说,这反而浪费了立意。让故事人物自行碰撞记者:《金陵有座东君书院》前后用了多长时间?
创作过程又是怎样的?铁头阿土:从立项到完成,我们经历了大概两个半月的时间。三人合作,我“打地基”,申老师“修清水房”,十四先生“精装修”。地基,就是故事的骨架,是故事发展的“线”,只有每一个点都规划清楚,才会有完整的故事脉络;清水房,就是故事的肉身,是“由点到面”的过程,让故事变得有体量;精装修,就是给人以美的视觉感受,是“线、面到体”的呈现。
记者:在机制上,您如何在剧本中增强玩家的代入感?申老师:“机制”并非“小游戏”,不能只为凑时间,而应服务剧情本身,做到不突兀地、有效增强玩家代入感。机制和剧情在很多时候都是相辅相成的:根据故事发展,如果必须要有通过机制来展现一个环节,那么这个机制就是成功的;如果机制只是为了寻玩家开心,虽然它并不一定是失败的,但一定是不合理的。前者是好的作品,后者不是,而后者又恰恰占领大多数。
在我看来,机制有三点规则:其一,机制一定要服务于故事,万万不可脱离故事;其二,机制是必然存在的,而不是偶然存在的;其三,机制是促进感受的,而不是拉低氛围的。记者:在多人物的剧本中,如何处理人物关系来塑造立体化的人物群像?
铁头阿土:我们三位作者都并非科班出身,创作初期,我们都是“野蛮生长”,凭直觉去感受、揣摩和总结,再去测试验证。慢慢地,我能明显感受到,当你把一个角色的性格和故事塑造起来,人物与人物之间就会自然地开始碰撞,由此,剧情也一幕幕展开。在自行碰撞的过程中,我们要做的就是尽可能地规避掉主线中不合理的发展。
《金陵有座东君书院》书写了人物的一生,这并不多见。在此之前,我们常见的剧本杀,多是几个角色在一段时间内的剪影。有时我也在思考:既然剧本杀打着“让玩家体验另一段人生”的口号,那么为什么我们不尝试写出人物的一生呢?
人生之路上,悲喜的转折我们无法预料,这也并不陌生。从学校到社会,从个人到家庭,身份、环境都会随着成长而不断变化。学会比玩家更了解玩家记者:您如何让情感达到渐进的状态呢?铁头阿土:剧本中,玩家情感的饱满一定要是真实的、“顺流而下”的。友情、爱情、亲情,这些都是我们生活中常见的感情基调。
情感线的交汇一定要基于合理穿插的故事。故事不是独立存在的,而是前后照应的,它需要通过事件和细节来综合表现。在创作时,我们需要有一个基本的观念,即“不要求玩家理解自己的情感,而是要理解玩家的情感”。
玩家的情感并不是单一的、鲜明的,也需要我们去归纳总结。我认为这是情感创作中十分重要的一点。当我们跳出“自嗨”的情绪,去审视创作,不免会发现许多“槽点”。尽可能地解决掉“槽点”,情感就会更接近真实。剧本杀复盘答案
所以,学会比玩家更了解玩家,这是一个不断学习的过程。不过换个角度来看,这门“课程”其实也很简单,那就是要多玩剧本,多和DM(主持人)交流。在游戏中,我们学到什么是的设计作品,什么是优质的流程表达;在DM那里,我们了解玩家的喜好和开本的舒适感……这些对于创作本身来说,都是非常必要的。
面对玩家们的评论,我们也在不断调整自己。有时,我们收到的意见是很强烈的,一度让我怀疑自己是不是根本不会创作剧本,根本不懂玩家。在这种打击下,如果你还能挺过来,还能以饱满的热情和姿态继续创作,那么你就能创作出更好的作品。记者:您想给玩家传递怎样的情感呢?铁头阿土:情感是双向的接受,而不是单向的强加。
在历史的波涛中,小人物的生平故事总能打动我自己。从另一层来说,这也是我们对某位历史人物的隐喻。在情感的塑造方面,剧本杀创作可以的空间还有很多。剧本杀行业是一个允许创作者脑洞大开的世界,是一个自由言说的世界,是一个多姿多彩的世界。因此,对于情感的表达,创作者们完全可以探索和开发更多的方法,千万不要局限于某种基调。“带领玩家走入世界,再让玩家感悟生活”,这是我们的态度。
曹石是采访中的一位线上剧本杀创作者,他兴趣广泛,除了日常演出与排练外,剧本杀创作算是爱好之一。在他心里,剧本杀为重要的依然是它的游戏功能,也因此,他会将为玩家设计在游戏中的参与节点称为“娱乐点”,“说白了,它的本质是个游戏,不管写了什么故事,本质是为了娱乐,大家是是为了玩得开心,所以真正的意义在于让所有人都有效地参与进去。”剧本杀复盘答案为了保证剧本中的每个角色都有戏份,也为了保障所写剧本能呈现出完整、严密逻辑链,“测试”就成为了在剧本杀创作完成后的为重要的环节。曹石测试自己的剧本基本在线上,“所有的剧本都必须测试,而且测试非常重要的,我每次写完一个本子都需要测试,找到一些剧本杀作者或者普通玩家,让他们在玩的过程中挑毛病。”而一心的测试方式就繁复很多,他甚至觉得每次剧本测试,就像是博士论文答辩现场一样,“还没上市的剧本,其实有很多修改空间,让大家来玩,之后提意见,基本上就像是你写了一篇论文准备发表在期刊上,要经过同行评审,评审过了,才能发表,要是不行,那这个本子就不太可。”
“想回去打工了”曾经大家玩剧本杀,还是很纯粹地冲着剧本去。阿光很怀念这样的日子,因为作为老板,在那段时间,他赚了很多。在剧本杀刚开始火的时候,它取代的是传统的密室逃脱。解开密码、寻找出口、破除谜题,传统的密室逃脱曾经很辉煌,但很快就变得暗淡。在阿光眼里,辉煌是因为年轻人的社交场合太少了,剧本杀复盘解析除了ktv、看电影、逛街以外,突然有了这么一个能让大家聚在一起共度难关、还能展现自己天赋异禀的事情,火是顺理成章的事情。但密室逃脱要做得好,成本和标准是很高的。“比如你做一个掉了蜘蛛网的房间,这个蜘蛛网你如果不用特殊材料做得真的很逼真,而只是用普通毛线的话,代入感立刻就没有了。”年轻人只是想逃离生活、想代入一个虚幻的空间、想聚在一起。这时候,剧本杀出现在了“捏着鼻子玩密室逃脱”的年轻人面前。关了灯,配一段诡异的音乐,主持人适时地一惊一乍,那代入感不会比花半年时间建出来的密室逃脱小房间差。看准了时机,阿光立刻在天津开店。“开始的剧本杀成本真的太低了,核心就是那个本。你有一个好的故事,能让大家真正的沉浸下去,其他的事就没那么重要。我当时开店就是简单的装修,几个房间,几张长桌子,几把椅子。
玩完这个剧本杀之后,我能给你手画颐和园地图。”安琪的语气中带着一丝得意。国庆节期间,她在北京颐和园体验户外剧本杀项目《颐和迷案》——林佑桐是一位参与修建颐和园的工匠,跟随在柳大人左右,协助修建颐和园,在修建过程中遭到了监制郭云翔的种种刁难,游玩者需要凭借智慧帮助林佑桐度过难关——这是《颐和迷案》的剧本情节。这个国庆假期,在本地游、周边游“火热”的背景下,剧本杀复盘解析年轻人除了把时间花在京郊游、露营、飞盘等休闲娱乐方式上,“公园户外剧本杀”也成为了他们的新焦点。没错,剧本杀有了进化,演变成了一种户外项目。“就我个人而言,这种户外的实景剧本杀,相对纯室内的剧本杀可能更一些,感觉变成密接的可能性稍微小一点。”安琪对时代周报记者表示。像安琪这样,在国庆假期去公园玩户外剧本杀的年轻人不少。小红书上,晒出打卡公园实景剧本杀体验感受的年轻人比比皆是:“在解谜中领略恭王府”“游园新思路,沉浸式实景剧本揭秘北海历史”……根据同程旅行公布的“十一”假期首日旅行消费数据,今年“十一”假期,不少“景区+剧本杀”的融合型文旅项目吸引了大批年轻游客,成为“十一”的市场新爆点。“‘公园户外剧本杀’融合了历史文化、换装深度体验,让景区不仅限于拍照和单一的了解。”途牛旅游网云贵产品负责人顾鹏对时代周报记者表示。